在上海南翔科技 50 的园区里，林杰正在与同事商讨嘻哈之城 APP 2.0 的版本设计；这个经营了 17 年的个人网站终于开始走向市场化与移动化。

“2000 年我还读高中的时候，便建立了这个平台，而今众多国内知名的嘻哈舞者和歌手都曾经在此相互交流和学习，”林杰想起过去的种种感慨万千。

令人惊讶的是，这个存续至今承载无数 80 后嘻哈文化爱好者回忆的平台，一直以来都是人人感兴趣的副业。进入 2015 年，林杰感受到国内嘻哈文化产业正在发展壮大，也激发林杰的创业激情。

他认为未来前景值得期待，“嘻哈文化中街舞行业目前从业人数 30 万左右，受众 1000 万，年市场份额 100 亿元左右，而近年来的高速增长超出想象，现在以垂直媒体的方式切入时机正好，可以伴随市场共同成长”。

精神家园

嘻哈文化大致的内容包括：黑胶碟混音（DJ）、说唱（MC）、街舞（Bboying）、涂鸦（Graffitti）四大元素；这些源自美国街头的嘻哈元素不断涌入中国。

2000 年，林杰在网易个人主页站建立站点，取名“飞鸟舞道馆”，并在西陆论坛开设 BBS；2001 年网站升级到 V 2 版本，并将内容扩展到整个嘻哈文化范畴。2002 年开始，林杰对网站进行多次改版和升级，将论坛版本切换至动网先锋 DVBBS。同时将社区切换到互动力量社区版，开设语音聊天室。

林杰表示，嘻哈之城的建立是当时的一时兴起，为国内众多网友提供一个交流的平台，期间也倚靠相关衍生品实现营收；虽然对于嘻哈文化有巨大的兴趣，但林杰依旧不愿意以此为职业。

他说道，“不是每个人都能站到这个小众文化的顶点，基本上我前半个职业生涯在 IT 互联网企业工作，而现在经营一家广告公司，主要以音频后期业务为主，服务的客户多为世界 500 强企业。”

但随着广告行业的竞争日益激烈，而嘻哈文化产业渐渐崛起，林杰感到转型嘻哈文化的垂直媒体可能更具有价值，同时能满足 10 余年来的情怀。

“从 2016 年我便开始全职运营嘻哈之城的网站，将大部分精力和时间放到它的产品设计和移动化。” 林杰介绍说。

在林杰看来，嘻哈之城之前是无数爱好者的精神家园，许多骨灰级玩家都在这里交流分享，形成一个集散地。例如，今天国内 POPPING 界知名选手胡宏俊，就曾经是嘻哈之城的一个版主。

也借由这些国内资深舞者的关系，嘻哈之城深度参与到国内的各大赛事。而国内赛事的日益增多，令市场越来越需求垂直媒体的存在。

林杰提到：“我们国内有舞蹈家协会、体育总局分别在两条线，对开班的街舞老师进行认证，并支持分站赛，目前单场在 2000 人以上的街舞赛事，年均 20-30 场，全国分站赛起码有 20 场以上。”

用户基数大增长迅速

据了解，嘻哈之城在国内街舞、说唱等领域有较高公知度；在索取行业咨询和活动赛事信息等方面，嘻哈之城是许多圈内人士的首选。

“我们网站有 17 年的历史，用户基数比那些新平台要大得多，2016 年初的日活跃用户仅 5000-6000，至年底有 2-3 倍的增长，我们努力解决了这个行业的一些刚性需求。”林杰自信地说道。

在林杰看来，优质的内容和技术力量是嘻哈之城的优势所在，而嘻哈之城对于国内的资讯以及赛事征集报道有着很高的即时性。他也将嘻哈之城的产品设计建立在媒体资讯的基础上，同时向移动互联网转移，并加强产品的社交功能。

林杰并不惧怕出现强有力的竞争对手，因为目前市场上还没有与嘻哈之城完全雷同的平台；“市场上有一些平台偏向于视频，以及公众号运营，而内容运营和产品能研发的技术能力上，嘻哈之城都是排名第一的。”他说道。

他还提到，目前的团队和之前的广告公司也是完全独立开来的，因为行业特殊，嘻哈之城的员工也主要是以文化爱好者为主。

截至目前，嘻哈之城的团队一共 5 人，注册用户 40 万人，日活 1 万-2 万，每个月以 20%的速度在递增。

由于历史原因，嘻哈之城在搜索引擎的排名和权重都较高；林杰说，“我们热门关键词排名也比较高，40%新增用户来自于搜索引擎的推荐，热门事件关键词也为网站进行导流。相比新兴的平台，我们的拓客成本更低”。

更值得一提的是，由于圈内的影响力较大，网络上自发的推荐也成为新增用户的来源；而林杰也正通过电子邮件、手机短信等方式，去唤醒从前的老用户。

不担心盈利

“这样的垂直媒体，光是广告一块收入就足够覆盖成本了，”林杰对盈利的问题从未担心过，“当我们做到市场占有率达 70%-80%，盈利完全不会是问题。”

话说回来，林杰对于盈利的自信也来自于此前兼职做网站时期的体会；时间回到 2006 年，林杰便依靠淘宝和网站自身的电商平台，以及论坛广告位，每年获得 30 万-50 万元的营收；而彼时，网站仍旧是林杰独自运营。

当然，林杰也见过投资人，在 2015 年下半年与 2016 年年中曾花费过较大的精力去做路演；不过并未有所收获。

即便如此，林杰对嘻哈之城的运营并未有过怀疑：“我也能理解投资人，他们并不了解这个行业，虽然市场在快速增长，但还并未完全成熟；我自己也是比较谨慎的，此前能够盈利的情况下，也未全职经营，因为那几年的市场环境，我还不敢想象去做大。他们不了解这个行业的未来潜力，自然也无法下决心投入。”

他表示：“ 以后还会见投资人，但是打铁还需自身硬，实现用户数据的大规模增长是关键。”

对于林杰而言，嘻哈之城经历过许多起伏和波折；早在 2004 年，嘻哈之城在国内圈内闻名，国内不少元老级人物都曾经是嘻哈之城上的“新手”，他提到，“正因为有着大量元老级玩家的认可，嘻哈之城能够从圈内意见领袖的手中拿到一手的资源”。

不过，嘻哈之城也有过低潮期，林杰遗憾地提到，“在 2010-2014 年，由于种种原因，我们没能花太多精力去经营，也致使我们丧失了一部分 90 后、00 后的用户，我们现在也在研究 90 后、00 后的用户习惯，去弥补这个问题。”

但近两年国内嘻哈文化产业的发展有明显的改善，除了街舞行业外，林杰对未来的说唱市场更有信心。

他解释时表示：“音乐比舞蹈市场更大，音乐是消费市场，不需要花时间去学习，只需要消费和娱乐，今年说唱音乐因为国内一些选秀节目开始受到关注。在欧美国家，音乐市场规模也一直是高于舞蹈行业。”

据悉，在美国也有与嘻哈之城相似的媒体，而美国关于嘻哈文化的比赛、影视作品相比中国更加成熟，也为这些媒体带来更为成熟的商业模式。

“除了有商业角度的思考，我也是想用自己的力量为这个圈子的发展做一点贡献。“林杰说到。